Formation / Education
1994-1996
Parsons School of Design, New York
1992-1994
Parsons School of Design, Paris
1991
Penninghen, Paris
Solo exhibitions / Expositions individuelles
2023
(Upcoming) Galerie Siniya, Marrakech.
2022
Paris International Art Fair, Tanger Print Club, Paris.
Orpin, Orangerie du Parc Prieuré, Conflans- St. Honorine, France.
2020
Demain sera beau, Galerie 127, Montreuil.
Vos rêves, Artefact, Paris.
2019
Manifeste d’un fossile, Galerie Boa, Paris.
Anamorphia, Galerie Kulte, Rabat.
2018
Venus d’ailleurs, Galerie villa Delaporte, Casablanca.
2016
Objets trouvés, Galerie Delacroix, Institut Français de Tanger.
2015
Objets trouvés, Galerie Venise Cadre, Casablanca.
2014
Objets trouvés, The Ultra Laboratory, Casablanca.
2012
De battre mon coeur s’est arrête, Galerie Venise Cadre, Casablanca.
2010
Archetypes, Galerie FJ, Casablanca.
Cones cupcakes and dragonflies, Galerie Shart, Casablanca
2009
Profondeur végétale, Atelier privé, Casablanca
2007
Organic machine, Galerie Shart, Casablanca
2006
Transparences, Galerie Tadhart, Marrakech
2005
Matrice, Galerie Toubkal, Montpellier.
2004
Galerie Mohamed El Fassi, Rabat.
2003
Absolument artiste, Barok Cafe, Casablanca.
Entre Terre et Ciel, Galerie Al Manar, Casablanca.
1999
Célébration de la couleur, Galerie Al Manar, Casablanca.
Group Shows / Expositions collectives
2020
Et l’art alors ? Café parisien, Saulieu, Bourgone.
L’antichambre acte 2, Hôtel la nouvelle République, Paris. Alta Volta Agency, Commissariat Pascale Obolo.
2019
Biennale de Rabat, Un instant avant le monde, Commissariat Abdelkader Damani.
Open Studio Madrid 35000 Jovenes, Commissariat Mouna Mekouar.
Blue note, Artorium Casablanca, commissariat Fouad Bellamine
Design Without Designers, École des Beaux Arts Casablanca
(Atelier de l’observatoire & Studio D-O-T-S).
2018
Kissaria print exhibition Tanger, commissariat Hicham Bouzid.
Un air de famille, parce que les fantômes disparaissent au lever du jour,
Contemporary Art Sapce H2M – Bourg-en-Bresse, Commissariat Sonia Recasens.
Chinese international photography and art festival, Zhengzhou, China,
Commissariat Nicolas Havette.
Un oeil ouvert sur le monde arabe, Institut du monde arabe, Paris.
Make It Yourself, Espace Culturel Douta Seck, Dakar biennale (Sénégal), Commissariat Yves Chatap & Pascale Obolo.
Cool Hunting, Galerie Mohamed Idrissi, Tangier, Commissariat Atelier Kissaria.
Spend, Gallerie Kulte, Rabat, Commissariat Yasmina Naji.
2017
Field Work, Tiwani Contemporary, London .
Héros, antihéros & personnages extraordinaires, Comptoir des mines gallery, Marrakech.
Footprint zero, l’Uzine Casablanca, Tamaas Foundation (New York).
2016
Opening exhibition, Institut du monde arabe, Tourcoing.
Ruptures, Comptoir des mines gallery, Marrakech.
Art Dubai 2016, Galerie Venise Cadre, Casablanca.
Marrakech biennale 6 / Kech Collective / Marrakech Biennale.
Do it in arabic, Sharjah, United Arab Emirats.
2014
Le mois de la photo, Paris.
Maroc contemporain, Institut du Monde Arabe, Paris.
Photo Docks Art Fair, Pavillon 8, Quai Rambaud, Lyon.
Cent ans de création au Maroc (1914-2014 ), Musée d’Art Contemporain, Rabat.
Dix mots arabe voyageurs, Musée de la fondation Slaoui, Casablanca.
Marrakech biennale 5, W5, Galerie BCK, Marrakech.
Entre-je, récits féminins du corps, Galerie 127, Marrakech.
2013
Awiiily Group Show, Nothing Space, Studio 219, Brooklyn, New York.
Fotofever Brussels, Tour and Taxis, Galerie 127, Bruxelles.
Shame! (Hide & Show) > event, Pianofabriek, Bruxelles.
100 ans, 100 artistes, 100 oeuvres, Fondation Société Générale, Casablanca.
2012
Beirut Art Fair, Galerie Le violon bleu, Beirut.
Biennale 4 Off Marrakech, mastermind, GVCC, Marrakech.
2011
Marrakech Art Fair.
L’amour et la violence, Mastermind program, Galerie Venise Cadre, Casablanca.
Network, Mastermind Program, Galerie Venise Cadre, Casablanca.
2010
Paysages, Commissariat Mohamed Rachdi, SGMB, Casablanca.
Woman and Art, Contemporary Art Museum, Sharjah.
2009
Something Different, APW Galery, New York.
Art et environnement, commissariat Fondation Lalla Hasna, Villa des Arts, Casablanca.
Les transculturelles des abattoirs, Commissariat Khadija Kabbaj, Anciens abattoirs de Casablanca.
La journée de la Femme, Essaouira.
Journées culturelles du Maroc, Syrie.
2008
Marrocos, FAPP, Sao Paulo.
Galerie Hohenthal und Bergen, Berlin
Estampe plurielles, Institut Français, Casablanca et Tanger.
Residencies & Grants / Résidences et Bourses
2021
Nominated for the Norval Sovereign African Art Prize 2022
2019
Grant and residency, Cité Internationale des Arts, Paris
2013
Grant for creation, The Prince claus Fund for Development, Netherlands
Publications
2020
Demain sera beau (éditions Al Manar, Paris) 16 exemplaires uniques rehaussés et signés par l’artiste.
Demain sera beau (éditions Al Manar, Paris) édition courante, 100 exemplaires.
Libres pensées d’une plante sauvage sur le monde (éditions Comme un arbre, Paris), 100 exemplaires tirés en risographie et signés par l’artiste.
2016
The Alphabet Connection, Rita Alaoui et Anna-Sabina Zurrer.
2013
Fragments de vie quotidienne, (Éditions Al Manar, Paris) 36 exemplaires uniques rehaussés et signés par l’artiste.
Research Projects
2017
Minefields, research collaboration between the artist Rita Alaoui, and the writer, architect, academic, Edward Hollis (Edinburgh). Project under the initiative of Arts Cabinet (UK). More Infos here.
Discussions / Talks
2019
Musée collectif de Casablanca, Atelier de l’observatoire
2018
African Art Book Fair, La colonie, Paris.2015
Jaou Tunis, «Visual Culture in an Age of Global Conflict», Anthony Downey, Kamel Lazaar Foundation, National Museum of Bardo, Tunis.
2014
Les jeudis de l’IMA, «La création artistique au féminin», Maati Kabbal, Institut du Monde Arabe, Paris.
2010
Woman and Art, Contemporary Art Museum, Sharjah
2007
Festival d’Art d’Azilah.
Collections
Yale University (USA) / The University of North Carolina (USA) / Berkley University (USA) / Fondation Nationale des Musées (Maroc) / Fondation Alliance (Maroc) / Royal Library of Netherlands / Artphilin Foundation (Switzerland) / The Prince Claus Fund (Netherlands) / Institut du Monde Arabe (France) / Inter Continental Montelucia Resort & Spa (USA) / Palais Royal (Maroc) / Fondation Société Générale (Maroc) / Royal Air Maroc / Siemens (Maroc) / Fondation Wafabank (Maroc) / Private collectors in Europe, Africa and US
Rita Alaoui is a French-Moroccan artist, born in Rabat in 1972, who lives in Paris since 2019.
She graduated from the Parsons School of Design New York, where she lived until the end of the 1990s.
Fascinated and amazed by the force of nature, Rita Alaoui directs her approach on the incessant representation of a dreamlike and sacred nature.
Although strongly inspired by the wild landscapes and the particular light of Morocco that rocked her childhood, her work focuses on the universal. It mixes several references, from the art of the oriental garden, to animist dimensions to certain romanticism.
Initially a painter, Rita Alaoui varies her modes of creation, ranging from painting to drawing, to photography, installation and the creation of artists’ books. With a protocol which can recall the one of botany or archeology, Rita Alaoui puts at the center of her work the collection, accumulation and observation of objects that she finds in nature, that she organizes with meticulousness in the temple that is her studio, giving them this way, a form of sacredness or unsuspected spirituality. Each small fragment, stone, bone, plant, becomes a rich subject for the artist who pays particular attention to their, sometimes unusual, shapes and textures.
The question that drives Rita Alaoui’s research is her role as an artist in relation to this silent material that surrounds us: it is for her reproducing the remains of nature left by the passage of time, rethinking our connection to the wild world, re-interpreting the familiar and imagining connections with the extraordinary.
Her paintings explore the details of natural and apparently ordinary objects, which she collects, which she sometimes stages in pictorial works that recompose spaces and relationships between these objects. Thereby, the view from the garden as seen from her studio has led her to create pictorial works in which she composes spaces where she confronts objects or furniture within a domesticated natural environment.
Particularly interested by the intimate and free relation nurtured between writing and visual art,
and passionate about the book-object, Rita Alaoui also conducts her research around the creation of artists’ books. She combines a plastic and aesthetic work of the object to a simple and meditative form of writing, in books of which each copy becomes a unique and in some ways also a sacred work of art.
Rita Alaoui’s work has been the subject of numerous national and international exhibitions.
Rita Alaoui est une artiste franco-marocaine, née à Rabat en 1972, et qui vit à Paris depuis 2019. Elle est diplômée de la Parsons School of Design, à New York, où elle vit jusqu’à la fin des années 1990.
Fascinée et émerveillée par la force de la nature, Rita Alaoui oriente sa démarche sur la représentation incessante d’une nature onirique et sacrée.
Bien que fortement imprégnée par les paysages sauvages et la lumière si particulière du Maroc qui ont bercés son enfance, son travail porte sur l’universel. Elle mêle plusieurs références, de l’art du jardin oriental, aux dimensions animistes qu’à un certain romantisme.
D’abord artiste peintre, Rita Alaoui varie ses modes de création, allant de la peinture au dessin, à la photographie, à l’installation et à la constitution de livres d’artistes. Avec un protocole qui peut rappeler celui de la botanique, ou de l’archéologie, Rita Alaoui met au centre de son travail la collection, l’accumulation et l’observation d’objets qu’elle trouve dans la nature, qu’elle organise ensuite avec méticulosité dans le temple qu’est son atelier, leur conférant ainsi une forme de sacralité ou de spiritualité insoupçonnée. Chaque petit fragment, d’os de pierre, de plante, devient un sujet riche pour l’artiste qui porte une attention toute particulière à leurs formes et leurs textures parfois insolites.
La question qui anime la recherche de Rita Alaoui est celle de son rôle en tant qu’artiste par rapport à cette matière silencieuse qui nous entoure : il s’agit pour elle de reproduire les vestiges de la nature, laissés par le passage du temps, de repenser notre connexion au monde sauvage, de réinterpréter le familier et d’imaginer des connexions avec l’extraordinaire.
Ses peintures explorent les détails des objets naturels et apparemment banals, qu’elle recueille, qu’elle détourne parfois en les mettant en scène dans des œuvres picturales qui recomposent les espaces et les relations entre ces objets. Ainsi, la vue du jardin depuis son atelier l’inspire à faire germer des espaces où se confrontent le monde sauvage et la nature domestiquée.
Intéressée par la relation intime et libre qu’entretiennent l’écriture et les art visuels et passionnée par le livre-objet, Rita Alaoui mène aussi sa recherche autour de la création de livres d’artistes. Elle mêle un travail plastique et esthétique de l’objet à une forme d’écriture simple et méditative, dans des livres dont chaque exemplaire devient une œuvre à part entière, unique et en quelques sortes aussi, sacrée.
Le travail de Rita Alaoui a fait l’objet de nombreuses expositions à l’échelle nationale et internationale.
© Rita Alaoui, 2021
Née en 1972 à Rabat. Vie et travaille a Casablanca.
Le travail de Rita Alaoui traite de l’expérience de vie de l’être humain et de son rapport à l’environnement.
Une de ses préoccupations est la relation de l’homme à la nature a travers le symbole de l’arbre et de la foret. Elle crée l’arbre de vie en 2009 qui en devient son archétype d’arbre, et la foret de vie en 2012, une série de forets miniatures autour desquelles elle tisse des histoires dont le héro est la nature. Elle s’intéresse aussi aux liens sociaux, au manque d’amour dans les sociétés modernes et au phénomène de l’isolement. Cela peut s’exprimer en débitant des phrases pensées par un arbre, à une série de photographies miniatures urbaines, à des vêtements reconstitués ou a des mises en scène dans la foret…
Ses peintures, installations, photographies rehaussées ou écrits font ressortir notre humanité, nos peurs, nos rêves.
L’œuvre de Rita Alaoui offre une vitrine sur le monde à partir d’un angle de vue exacerbé, poétique et non traditionnel, mettant en avant l’observation de la vie ordinaire et la conscience de l’impermanence des choses.
Son premier livre d’artiste, Fragment de Vie Quotidienne (éd.Al Manar, 2013) connait un grand succès de par son originalité et la diversité de ses médias, écriture, photographie et peinture.
Son travail a été présenté lors de nombreuses expositions individuelles au sein des majeures galeries marocaines ces dix dernières années. Elle a également participé à plusieurs expositions collectives internationales.
Rita Alaoui est diplômée de la Parsons School of Design, New York, dont elle reçoit un BFA en peinture en 1996 et elle est une figure majeure de la scène ,
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